Plus d'information sur Vuinbrekin

Vuinbrekin est un trialogue spontané et continu entre des artistes qui coconstruisent un univers de création avec les matériaux du bois, du corps et du son. Robin Servant, Stéphanie Beaudoin et Emmanuel Guy cherchent à développer et raffiner une pratique d’improvisation collective autour de la musique, la danse, la sculpture et la spatialisation sonore à travers un dispositif installatif et évolutif. Une boucle où la création du son, de la matière et du mouvement s’influencent et sont interdépendants.

Vuinbrekin est une forme ancienne du mot vilebrequin que nous avons choisi pour son étrangeté familière tout autant que pour sa sonorité musicale. Cet outil manuel qui n’a rien d’automatique permet un contact avec la matière et la transforme par son intervention. 

La Forge à Bérubé vue par Vuinbrekin

En 2020, le projet artistique Vuinbrekin est lancé par une résidence artistique à la Forge. La salle et son histoire, ses outils et ses matériaux en font un lieu idéal pour nourrir la recherche des artistes qui forment ce trio. Les artistes ont pris le temps d’explorer les trésors de la forge pour les aborder à travers les perspectives de leurs différentes disciplines artistiques.

Pour Robin Servant, le lieu et les surfaces se transforment en instrument. Il y fait vibrer les sons produits par son accordéon, par les outils du sculpteur Emmanuel Guy et par la voix et le corps de Stéphanie Beaudoin. Celle-ci y repère des textures, des trous et des creux où s’insérer, du charbon et de l’huile; son corps s’en inspire, pèse le poids de la fonte et le contondant du métal. Emmanuel Guy, avec son œil de sculpteur et sa sensibilité d’artiste qui connaît le grain de la matière, sait redonner aux outils de la Forge maintenant vétustes une vie propre. Une vie que le trio, qui fréquente la Forge depuis des années, n’avait pas soupçonnée.

Les capsules sont une microfenêtre qui s’ouvre sur leurs manières quelque peu surprenantes de vivre cette mythique forge.

Stéphanie Beaudoin 

Son travail physique, à la lisière des expressions dansées, théâtrales et performées, cherche à décomplexer notre nature sédimentaire. Un corps où se sédimentent les pratiques sociales, où se solidifient les habitudes culturelles, où deviennent tangibles, palpables les peurs autant que les nouvelles libertés. Prendre au sérieux ne pas se prendre au sérieux reste au cœur de sa démarche. Elle mobilise des approches somatiques qui lui permettent de créer un pont entre l’autre - le partenaire ou le public - et son propre corps grâce à l’attention consciente apportée aux mouvements/états naturels, universels des corps non “chorégraphiés”.

Emmanuel Guy 

Sa démarche sculpturale est issue initialement des métiers d’arts. Ainsi la matière (principalement le bois mais occasionnellement aussi le fer forgé, le cuivre et les objets trouvés) est toujours le point de départ de son travail. Il explore ensuite les moyens d’intégrer le travail de cette matière en tant que composante à part entière de ses œuvres. Cette recherche vise à rendre le processus de transformation de la matière tangible pour le regardeur qui fait l’expérience de l'œuvre a posteriori. Il ajoute une dimension à cette recherche sur l’expérience du regardeur en portant directement sur soi ses œuvres lors de déambulations dans l'espace public. Travailler en improvisation avec des artistes établis du son et du mouvement s’inscrit directement dans la poursuite de cette progression.

Robin Servant

Sa pratique instrumentale, qui fait cohabiter composition, interprétation et improvisation, est variée et soutenue. Que se soit au sein de petits ensembles (Duo Haley-Servant, Duo Bec-Servant, Tord-Vis, collaborations ponctuelles), ou au sein de grands ensembles (le GGRIL, la Marée montante), il exploite depuis plusieurs années les différentes facettes, couleurs et limites de son instrument de prédilection - l’accordéon. Par ailleurs, il explore depuis quelques années l'amplification, le traitement électronique du son de l’accordéon et sa spatialisation dans un projet solo intitulé Du souffle et de l’espace.